Armen Miran, quando o misticismo encontra o som de um mundo etéreo
Hoomidaas Records e Reborn Project: a paixão musical de Armen Miran. Entrevista exclusiva!
O estilo de Armen Miran é definitivamente para você se está em busca de inspiração e quer se envolver em uma jornada etérea cheia de colorimetria musical e momentos surreais na pista de dança e em outros lugares.
Suas produções estão carregadas com altas doses de misticismo provenientes da influência de seu passado misturado com sedutoras notas eletrônicas. Fundador de dois magníficos projetos, Hoomidaas Records e Reborn Project, plataformas fundamentadas em originalidade e paixão genuína pela música.
Ambos os conceitos tiveram incríveis apresentações com produções de renome mundial e artistas únicos. Além de todos esses elogios, Armen se uniu à estilista armênia Ariga Torosian para apresentar uma linha de roupas minimalista que reflete pura elegância e a simplicidade da vida.
A expressão acústica multifacetada e rica de Miran é um presente completo para nossos ouvidos, então vamos dar a ele as boas-vindas a esta edição de capa.
De onde vem o impulso para produzir essa música etérea sua? Qual é o papel de fontes frequentemente citadas de inspiração como natureza, sonhos, espiritualidade, outras formas de arte?
Grande parte da minha inspiração vem da natureza; sempre equilibro meu tempo entre o ar livre e meu estúdio.
Você descobriu um despertar espiritual ao fazer arte (seja produzindo ou mixando)? Também lemos em sua biografia que você encontrou inspiração na natureza. Como você acha que a natureza e a música se relacionam?
Tanto a música quanto a natureza têm uma qualidade rítmica. A natureza tem seus próprios ritmos naturais, como ondas quebrando na praia ou o canto dos pássaros.
Da mesma forma, a música é construída em padrões rítmicos e batidas que criam uma sensação de fluxo e movimento.
Que sentimentos você gostaria de evocar na sua plateia durante um show? Quanto preparo você faz antes do set? Por exemplo, você tenta apresentar algo diferente do que costuma fazer com o Reborn?
Meu objetivo é cativar minha plateia ao apresentar algo completamente novo e desconhecido, despertando uma sensação de curiosidade e maravilha neles.
Quero que minha plateia experimente aquele momento “aha” em que percebem que encontraram algo que nunca souberam que amavam.
Você tem um orgulho imenso de suas culturas armênia e iraniana. Como pretende trazer mais reconhecimento para os talentos do Oriente Médio na indústria?
Com meu selo, Hoomidaas Records, consegui lançar músicas de artistas incrivelmente talentosos do Irã e da Armênia.
Através da minha plataforma, busco trazer reconhecimento e apreciação a esses artistas, que de outra forma poderiam passar despercebidos na indústria da música.
“Ao recusar me confinar a um único gênero, consigo expressar a gama completa de emoções que sinto de forma mais autêntica”
Você é conhecido pelas jornadas etéreas, beats sofisticados e toneladas de progressões oníricas em seus sets, e ‘Lovely Mistake’ não foi exceção. Consegue descrever o clima musical da faixa e como ela difere de suas produções anteriores, como ‘Heads’ deste ano?
Sou um artista que se recusa a se limitar às restrições de um único gênero. Encontro inspiração no vasto espectro de emoções da vida, e minha música deve refletir essa paisagem em constante mudança. Meu processo criativo está profundamente entrelaçado com meu estado de espírito, permitindo-me explorar várias expressões.
Ao me recusar a me confinar a um único gênero, consigo expressar autenticamente a gama completa de emoções que percorrem em mim. Essa liberdade me permite criar música que é honesta, dinâmica e fiel à natureza sempre mutável da vida.
Você também lançou o ‘Doors of Perception EP’ em colaboração com Pambouk em seu próprio selo. Como se conectou com a energia de Pambouk? E o que você pode nos dizer sobre a fusão de suas abordagens musicais?
Quando me deparei pela primeira vez com as produções de Pambouk, fui imediatamente cativado pelos sons únicos e pela abordagem inovadora que ele trouxe para a mesa. A música ressoou comigo, e eu sabia que tinha descoberto algo especial.
À medida que nos conectamos e nos conhecemos mais, ficou claro que nossas sensibilidades musicais se alinhavam. Havia uma linguagem compartilhada de melodias e ritmos que fluíam sem esforço.
Era como se estivéssemos falando o mesmo dialeto musical, complementando as ideias um do outro e nos impulsionando a novas alturas criativas. Juntos, criamos música familiar e inovadora, ultrapassando limites e mantendo-nos fiéis às nossas visões artísticas.
Colaborar com Hraach foi uma experiência fácil e harmoniosa, que resultou não apenas em música incrível, mas também forjou um vínculo inquebrável de amizade. Vindo do mesmo contexto, nos entendemos profundamente.
Nossas experiências compartilhadas, influências culturais e raízes musicais estabeleceram a base para uma compreensão profunda e apreciação da arte um do outro. Quando criamos música juntos, parece uma dança perfeita de criatividade.
“Um dos aspectos mais legais da ‘Hoomidaas Records’ é o compromisso de lançar música de artistas emergentes”
Olhando para um dos seus marcos mais significativos, a Hoomidaas Records, lar de inúmeras músicas que hipnotizam nossos ouvidos e mentes enquanto fazemos a entrevista, o que o fez decidir criar o selo e o que o diferencia do projeto Reborn?
Quando minha parceira Christina Acobiance e eu embarcamos na jornada de criar a Hoomidaas Records, tínhamos uma visão clara em mente. Queríamos estabelecer uma plataforma que não apenas apresentasse e mostrasse artistas talentosos, mas também priorizasse a música em si acima de tudo.
Acreditávamos firmemente que a qualidade e a criatividade da música deveriam ser a força motriz por trás do nosso selo, em vez da fama ou popularidade do artista. Um dos aspectos mais empolgantes do ‘Hoomidaas Records’ é o compromisso de lançar músicas de artistas emergentes, muitos dos quais estão lançando seus primeiros EPs.
O Reborn Project é meu projeto de coração, impulsionado por uma estética profunda e sombria. O Reborn Project não segue um cronograma rigoroso de lançamentos, ao contrário dos selos tradicionais.
Em vez disso, lançamos música sempre que encontramos algo excepcional e único. Isso nos permite priorizar qualidade sobre quantidade e garantir que cada lançamento seja uma verdadeira representação da visão artística por trás dele.
Hoomidaas Records trouxe ‘Midaas’, uma série de mixagens onde encontramos ótimos artistas como Emrat, Julieta Kühnte e recentemente o Maestro argentino Hernán Cattaneo, com quem você colaborou na faixa ‘Ghost’. O que significa para você ter o apoio de alguém como Hernán?
Hernán Cattaneo foi minha inspiração na infância, e acredito que ele tem sido uma luz orientadora para muitos artistas da minha geração. Quando descobri sua música, fui cativado pelo seu som único e abordagem inovadora.
Hoje, é uma honra ter tido a oportunidade de trabalhar com Hernan & Nick Warren e chamá-los de amigos. Colaborar com eles foi um sonho realizado, e me permitiu aprender com sua riqueza de conhecimento e experiência.
Seu mentorado e orientação foram inestimáveis para o meu crescimento artístico, e sou eternamente grato por seu apoio.
Sabemos que você lança duas compilações fantásticas duas vezes por ano, ‘Hoom Side of the Sun’ e ‘Hoom Side of the Moon’; o que você pode nos dizer sobre o nome e o propósito? Como funciona em termos de seleção de artistas?
O título da compilação “Hoom” tem um significado belo e profundo. Em armênio, “Hoom” se traduz como “cru”, o que adiciona uma camada de profundidade e autenticidade ao conceito. Isso significa uma conexão com a essência da natureza e os aspectos não filtrados da vida.
O título da compilação, “O Lado Cru do Sol e o Lado Cru da Lua”, encapsula as energias contrastantes do verão e do inverno. O Sol representa a temporada vibrante e energética do verão, enquanto a Lua simboliza a natureza introspectiva e contemplativa do inverno.
“Grande parte da minha inspiração vem da natureza, sempre equilibro meu tempo entre o ar livre e meu estúdio”
Por outro lado, gostaria de destacar a arte das compilações e de seus lançamentos, que é realmente incrível e um pouco futurista. Cada design tem uma mensagem relacionada à música que é lançada?
A arte de nossos lançamentos é um componente vital de nossa visão criativa na Hoomidaas Records. Temos orgulho de colaborar com Rambalkoshe, um museu de arte underground e uma família de indivíduos colaborativos representando arte e música na Armênia. Ao escolher a arte, consideramos o título do EP, as emoções e a atmosfera na música.
O design é outra parte significativa de sua jornada, porque você apresentou ‘Reborn Fashion’. Como surgiu a ideia de criar uma coleção de moda?
Quando se trata de roupas, sempre tive um estilo específico ao qual gravitava. Seu guarda-roupa reflete sua personalidade, permitindo que você crie um visual exclusivamente seu.
Minimalismo e elegância são duas qualidades principais que podemos ver nisso, assim como sua colaboração com a estilista armênia Ariga Torosian, o que chamou sua atenção nela?
Ariga é minha amiga de infância. Ao longo dos anos, testemunhei a incrível talento de Ariga e sua dedicação inabalável à sua arte. Cada peça que ela cria conta uma história, refletindo sua visão artística e estilo pessoal.
Ariga e eu sempre mantivemos contato. Então, quando Ariga me apresentou a ideia de colaborar, foi uma oportunidade que não precisei pensar duas vezes.
Pensando no futuro próximo, você acha que tecnologias emergentes como a IA afetarão os artistas em nossa indústria, ou abrirão novas possibilidades?
Substituir a criatividade humana pode carecer da profundidade emocional e do toque humano que vem da criatividade humana. Arte e música que carecem de emoção e sentimento - não consigo compreender esse conceito.
Na última década, nossa cena foi contaminada por pessoas que estão mais pelo dinheiro do que pelo amor à música, há muitos egos, estereótipos, exigências irracionais, etc. Como um artista que retrata mensagens valiosas por meio da música, como você permaneceu fiel a si mesmo?
Confie em seus instintos e mantenha-se fiel à sua visão artística. Não se deixe influenciar por tendências ou pressões externas para se conformar a um determinado som ou estilo. Concentre-se na música.
Mantenha a música em primeiro plano em sua mente e deixe-a guiar suas decisões. Lembre-se por que começou a fazer música em primeiro lugar e a alegria que isso lhe proporciona. Mantenha-se conectado ao processo criativo e deixe sua paixão pela música guiá-lo para frente.
“Hernán Cattaneo foi inspiração na infância e acredito que tem sido luz guia para muitos da minha geração”
Follow Armen Miran: Instagram | Facebook | Soundcloud | Website