Conheça Brina Knauss: artista eslovena que continua a desafiar as expectativas na Música Eletrônica

Brina Knauss está no centro do palco no cenário contemporâneo da música eletrônica, apresentando-nos sua história como DJ, produtora, apresentadora de rádio e proprietária do selo EMPATH.

Nascida na Eslovênia, esta deslumbrante artista esculpiu uma evolução fascinante atrás das pick-ups, apresentando-se ao redor do mundo em eventos de alto nível como Zamna Festival, Awakenings, EXIT, Tomorrowland, DGTL Santiago, Exit Festival, OCASO, para citar apenas alguns.

Seu foco musical não se limita apenas ao palco, mas à sua dinâmica e inegável criatividade. Como prova clara disso, temos suas últimas produções, o EP ‘We Know’ e o enigmático single ‘Euphoria’, ambos lançados em seu próprio selo. Seu impressionante histórico na música demonstra seu compromisso em ultrapassar limites em todos os aspectos de sua carreira.

Observar seu desenvolvimento como artista nos últimos meses tem sido empolgante, então não vamos mais enrolar e vamos deixar a própria Brina nos contar o que ela tem na manga.

Bem-vinda, Brina, à capa da Mixmag! Estamos muito felizes por tê-la! Como você está? O que você tem feito ultimamente?

Oi! Estou indo muito bem, obrigada por perguntar. Ultimamente, tenho feito muitos shows e tocando em vários lugares.

Você é da Eslovênia, um lugar deslumbrante cercado pela natureza e uma arquitetura adorável. O que é distinto sobre o lugar onde você cresceu e como isso moldou sua visão artística?

A Eslovênia me deu uma relação real, autêntica e profunda com a natureza. Sempre que volto para casa, adoro me perder nos vales perto da minha cidade natal, caminhar por aí e me sentir conectada. Isso é uma característica inata
minha eslovena.

Por outro lado, meu país também me deu um forte desejo de explorar o mundo. Vindo de uma cidade pequena, sempre quis descobrir novos lugares e partes de mim mesma.

O que é fascinante sobre o EP ‘We Know’ é a ótima conexão entre as vibrações atmosféricas, uma espécie de trance antigo e techno melódico, algo mais diversificado do que o seu trabalho anterior, ‘Births’. Nos conte, o que você considerou ao começar a produção? E quanto tempo você trabalhou nisso?

‘We Know’ foi uma jornada e um trabalho natural do qual me orgulho muito. Especialmente porque é mais diversificado e diferente dos meus lançamentos anteriores. Tudo se juntou relativamente rápido assim que a melodia estava pronta e apenas se desenvolveu.

‘Arpeggio’ é incrível! Entrega uma mistura de sons do passado, presente e futuro; estamos curiosos sobre a faixa, pois é totalmente diferente de ‘We Know’, que tem vocais sedutores. ‘We Know’, além dos vocais, nos dá uma sensação cheia de emoções. Por último, mas não menos importante, temos ‘Days of Glory’, uma música que transmite uma nova era para você; qual é a história desta?

O projeto inteiro do EP ‘We Know’ tinha a ver com a conexão entre nós e a natureza. Então, cada faixa simboliza isso, o que é por isso que elas parecem muito diferentes, mas ainda estão superconectadas e contam sua própria história.

Além disso, “We Know” foi lançado em seu selo “EMPATH”; o que você pode compartilhar conosco sobre a visão musical do seu selo? E o quão importante é para você mostrar sons diferentes em seu trabalho?

A essência da “EMPATH” reside na crença de que a música pode encurtar distâncias e cultivar compreensão e compaixão.

Catalisar a empatia, incentivando as pessoas a se envolverem com a música como meio de autoexpressão, catarse e união. Por isso é importante mostrar sons diferentes.

Você começou na música como multi instrumentista e foi membro de uma banda em sua cidade natal. Como você descreveria o desenvolvimento de sua carreira desde então até agora?

Uma verdadeira jornada, com certeza. Sem arrependimentos; foi uma ótima jornada, e honestamente, ainda parece que está apenas começando. Estou super animada por encerrar o ano passado com força e ter começado este 2024 com tudo.

Eventualmente, você se mudou para Milão para seguir uma carreira de modelo e teve seu primeiro encontro com a música eletrônica. O que você diria sobre algumas inspirações que incorporam perfeitamente moda e música?

A moda é uma parte importante do meu passado, embora não influencie diretamente minha música; aliás, acredito fortemente que, como forma de expressão, ela está profundamente conectada à música também, especialmente nos últimos anos, e fico feliz por isso.

De que maneira essas duas paixões retratam o melhor da sua personalidade?

Elas são uma coisa só para mim... ambas são artes que amo e amo combinar, e adoro como posso me expressar por meio da minha música e da moda.

Falando de boa música, nos apaixonamos por “Nightfall”, lançado via Zamna Records, um festival que sabemos que significa muito para você. O que você pode compartilhar sobre sua participação no Zamna e essa faixa sedutora?

Zamna significa muito para mim, tenho muito orgulho de sempre tocar em seus festivais e de ter lançado música com eles! A essência do Zamna realmente inspira esta faixa.

Além disso, você remixou “Eagles” da fabulosa dupla italiana Glowal. Quais elementos do estilo deles inspiraram você a remixar a faixa?

Eu realmente gostei de trabalhar com o Glowal, remixando a faixa deles “Eagles”. Tudo começou com o pedido deles baseado em respeito mútuo.

Senti essa música muito próxima de mim, com vocais e sintetizadores. Isso me deu a chance de dar o meu melhor.

Recentemente, você lançou um impressionante remix de “HOPE” de Arty, como foi sua abordagem musical para ele? E, o que a palavra “HOPE” significa para você?

Trabalhar nesta faixa foi incrível! Ela tem uma energia intensa evoluindo em seus sintetizadores em crescendo. Gosto muito de colocar uma abordagem fluída nisso.

“HOPE” para mim é algo que sempre precisamos manter em nossos corações e mentes, é uma ferramenta mágica.

E, antes de encerrar 2023, ficamos hipnotizados por seu single “Euphoria”, uma peça extremamente explosiva. Conte-nos mais sobre isso, qual foi sua inspiração? E qual foi a reação do público quando você tocou?

Desde os estágios iniciais de produção, eu queria oferecer com “Euphoria” uma exploração profunda das dimensões eufóricas dentro da música eletrônica.

Quando comecei a tocá-la durante meus sets, ver como as pessoas se envolviam nesse conceito e descobriam sua verdadeira euforia na pista de dança foi incrível.

No ano passado, você visitou a região tocando no DGLT em Santiago, Chile, o que você pode nos contar sobre o público e qual é a sua impressão sobre o festival?

Tocar em Santiago, Chile, foi uma experiência eletrificante! A energia e a paixão do público eram absolutamente contagiantes.

A resposta do público à música foi incrível - uma verdadeira celebração da música e união. Eles sabem como festejar, e o entusiasmo na pista de dança foi incomparável.

A conexão com o público foi surreal, e sou grata por ter tido a oportunidade de compartilhar os beats com um público tão incrível.

Qual é a melhor maneira de relaxar após uma temporada incrível na Europa e na América do Sul? Quão importante é para você conscientizar sobre a saúde mental na indústria?

É super importante cuidar de si mesmo depois dos shows loucos, horas e viagens. Vou à academia, faço fisioterapia e me dou tratamentos faciais para relaxar.

Você achava que a jovem Brina um dia se apresentaria nos festivais mais icônicos de música eletrônica?

Foi surreal, especialmente nos últimos anos, mas a parte mais surreal é que sei que ainda há muito mais por vir.

Há algum país ou lugar que você ainda precisa tocar e adoraria descobrir?

Talvez... Islândia? Seria incrível (e congelante, também).

O que vem a seguir para você em termos de lançamentos, viagens e prazeres tudo mais?

Estou trabalhando muito no estúdio agora para preparar novas músicas. Espero lançar nova música ainda este ano e ter outra grande rodada de shows como foi em 2023.

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